城市景观雕塑设计要素

艺术是人类审美需求的表达，雕塑是人类创造的一种艺术形式，展现城市精神，丰富城市质感，延伸城市文脉。城市雕塑是一种强制欣赏的公共艺术。因此，在组织城市雕塑的规划设计时，应充分考虑雕塑的规模、体积、空间关系、材料和色彩，并考虑雕塑发展的历史连续性，在城市时间长轴上形成动态变化的历史艺术表达。

1.设计流程

数据收集和现场调查

通过数据收集和实地考察，了解雕塑所在环境的总体规划、文化氛围和社会阶层，把握设计对象的内在气质。

设计师通过摄影、素描、文字、表格等方式为设计对象建立信息档案，为下一步的评估和决策提供依据。

制定设计任务，深化设计理念

在了解设计对象的硬件条件和软数据后，确定雕塑的主题和内容，综合考虑雕塑的规模、体积、结构、材料、色调、点布局等，确保小细节也能支持雕塑的整体概念设计，从小到大，实现小细节和大方向的协调。

2.设计要素

尺度与体量

雕塑规模包括两个方面，一个是雕塑空间的规模，另一个是雕塑本身的规模。雕塑的体积不仅要考虑到它想要表达的主题，而且不会对周围的空间环境造成不和谐的视觉感觉。雕塑的尺寸和比例应根据具体的主题和环境需要确定，还应考虑观众的观看角度、平视、仰视、俯视或远距离观看、近距离观看等。

3.空间

雕塑空间主要包括雕塑的正负空间和环境物理空间。雕塑的正负空间是人们的审美对象，环境空间承载着雕塑、建筑、自然环境等。 在空间意义上，雕塑以体积进入、占有、肯定和渲染环境空间，改变环境空间的形式，衍生出新的意义。

正空间是可见的雕塑实体。视觉上，正空间可以高也可以低，可以凸也可以凹；在触觉上，人们可以从雕塑的正空间中感受到它的材质和质感。城市雕塑的正空间直观的展现了雕塑体量、造型、色彩等。城市雕塑的负空间是指与雕塑正空间相对的部分，也可以是周围的反像，反映了正空间起伏的空间效果。负空间具有内聚力，限制了正空间的扩张，使艺术效果恰到好处。

雕塑的正空间是负空间的界面，其凹凸、孔隙和正空间之间的间隙成为负空间的物质表征。正空间是主动的，是雕塑设计师的手；负空间的变化是被动的，是雕塑设计师的焦点。设计师通过反复思考和考虑正负空间，然后将他们的设计概念固定为正空间的存在。

环境物理空间是指承载城市景观雕塑空间的物质背景。环境物理空间与雕塑空间相互衬托和呼应，使雕塑的审美特征更加鲜明，环境氛围更加丰富。

4.色彩

城市雕塑的颜色受周围环境的主要颜色影响。根据周围环境的文化环境、纹理、区域等，实现设计师的主观审美和客观现实。

5.材质

推广应用各种不同密度、不同强度的材料，使城市雕塑丰富多彩。