不锈钢雕塑艺术的公共艺术价值

公共艺术的特点

公共艺术的本质特征主要包括：一是开放性。公共艺术领域没有任何限制，所有公众都可以参与。第二，平等。

所有参与者在公共艺术领域都有平等的地位或地位。第三，舆论特征。公共艺术的发展是基于公众的交流和讨论。

当公共传播存在差异时，公共艺术的形式和覆盖面也会发生变化。

（1） 综合环境

以城市雕塑为例，当雕塑家在现代建筑背景下展示雕塑作品时，雕塑与环境空间将实现一种特殊的融合。

以芝加哥联邦*广场的火烈鸟雕塑为例。整个*建筑广场是三维的。引进火烈鸟后，雕塑本身的颜色与广场形成鲜明对比。同时，*建筑广场的雕塑线条与现有建筑线条相结合，提高了整个环境空间的艺术价值。

从功能变化的角度来看，公共艺术领域具有丰富的雕塑功能。雕塑放置在公共空间后，环境会发生显著变化。

当人们与雕塑紧密接触时，很容易产生空间分离的感觉，即从原始环境、空间、身体和精神进入雕塑开放的新空间，充分发挥其原始的审美价值，促进人们产生独特的艺术感受。

著名雕塑家奈德·以史密斯的雕塑《上房子》为例。根据红色混凝土的柱状顺序，雕塑介绍了棕榈树和棋盘两种装饰。当人们进入雕塑创造的空间时，象征休闲的棋盘和象征娱乐和放松的棕榈树会给人一种平静的心情，丰富空间的艺术价值，引起人们的思考和反省。

（3） 与公众沟通

公共艺术领域为公众与雕塑之间的视觉和情感交流提供了良好的环境。以着名雕塑家奥登伯格的作品为例。巴塞罗那的着名比赛和费城的大外套都有相同的特点——它们是世俗大众的日常必需品。但与原型不同的是，雕刻家独特的技法和艺术情感改变了他们的体形。

在公共艺术领域，当公众直接面对这些雕塑时，他们可以以原型为媒介，与雕塑进行深入的视觉交流，为人们提供完美的视觉体验，为人与雕塑之间的情感交流奠定良好的基础。

此外，公众与雕塑在公共艺术领域的交流也体现在精神和情感上。以深圳人民节为例，雕塑中的18尊栩栩如生的铜像包含了公众的特点。从雕塑的诞生过程来看：访问小组成员通过随机原则在深圳发现了来自不同群体的18名陌生人。在他们的同意下，雕塑家们把它们变成了同样大小的青铜雕像。

这是因为这件艺术品的真实性。当人们欣赏深圳人的一天时，各行各业的人会从这些雕像中找到自己的影子，在情感思维中与雕塑产生共鸣。这种精神交流在一定程度上实现了雕塑的较大价值。

（4） 转变艺术功能

不锈钢雕塑的传统功能只是为了艺术欣赏。以18世纪的欧洲为例，雕塑只是上层贵族的私人财产，象征着普通人很难欣赏雕塑。

在公共艺术领域，不锈钢雕塑的传统艺术欣赏功能已转化为具有装饰、娱乐、减压等不同功能的公共空间景观。不锈钢雕塑已从有限的私人艺术欣赏功能转变为服务公众。从功能类型转换的角度来看，不锈钢雕塑在公共艺术领域的价值得到了很好的扩大。